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2011 - LES MUSICIENS DE BREME |
6/FEV/2011
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Dauer/durée:
50min |
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PROGRAMME WEN DE-QING (*1958), LES MUSICIENS DE BREME, 2011 Le compositeur sino-suisse Deqing Wen a approché
le NEC pour réaliser la création de son opéra pour
enfants Les Musiciens de Brême. Le
NEC et le compositeur ont déjà collaboré à
de nombreuses reprises. Cette sympathie mutuelle a naturellement débouché
sur l’idée d’une collaboration pour la création
d’un opéra destiné à un jeune public.
Et voici un opéra pour enfants, chanté en français, d’après un conte des frères Grimm, Les musiciens de Brême. C’est l’histoire d’un âne, dont le maître cherche à se débarrasser car il est devenu vieux et inutile, qui s’enfuit et décide d’aller à Brême pour devenir musicien de fanfare. Il entraîne sur sa route un chien, devenu trop vieux pour partir à la chasse, un chat, trop vieux pour chasser des souris, et aussi un coq, vieux lui aussi et juste bon pour la casserole. Une nuit, épuisés et affamés, les animaux s’arrêtent dans une forêt. Ils aperçoivent une lumière, s’en approchent et découvrent une cabane dans laquelle, attablés autour d’une table chargée de victuailles, mangent des brigands… La suite sur scène, avec une basse (l’âne), deux barytons (le chien et le brigand), un mezzo-soprano (le chat), un ténor (le coq… évidemment?!), six musiciens et un chef d’orchestre du Nouvel Ensemble Contemporain NEC. On doit la musique et le livret au compositeur sino-suisse De-Qing Wen. L’action se tourne décidément vers le burlesque, la dérision. Une compréhension de l’histoire au premier degré peut faire rire les petits, mais une lecture différente et subjective de la narration touchera aussi les adultes, tant est que le ridicule des personnages peut s’appliquer à diverses situations de la vie. Mélange de burlesque et de dérision, cet opéra en deux actes fera rire autant les petits que les grands. Je
m’évade pour sauver ma peau. |
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PHOTOS & TEASERS
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BIOGRAPHIES |
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| LE NOUVEL ENSEMBLE CONTEMPORAIN NEC a été créé en 1995 à La Chaux-de-Fonds. Il est actuellement constitué d’une vingtaine de musiciens titulaires professionnels venus de toute la Suisse, tous curieux, idéalistes, passionnés et bardés des plus hautes distinctions. Il veut donner à entendre les multiples facettes de la musique des 20 et 21eme siècles, favoriser l’éclosion de nouveaux talents en commandant régulièrement des créations, et lancer des passerelles entre différents modes d’expression. Dans notre pays, le NEC s’est fait entendre à Bâle, Berne, Zürich, Saint-Gall, Schaffhouse, Winterthour, Genève, Lausanne, Bienne, Neuchâtel et La Chaux-de-Fonds. Il est présent sur la scène internationale par sa participation à plusieurs festivals, notamment en France et en Chine à trois reprises. Il a été l’hôte régulier du Festival des Jardins Musicaux et de la Schubertiade d’Espace 2. Le NEC est fréquemment enregistré et diffusé sur les ondes de la Radio Suisse Romande, Espace 2, la radio suisse-alémanique DRS 2, de France Musique et des chaînes culturelles allemandes. Le chef titulaire Pierre-Alain Monot partage régulièrement son pupitre avec des invités, tels que Pierre Bartholomée, Jürg Wyttenbach, Heinrich Schiff ou d’autres. Des solistes de premier plan ont aussi marqués les concerts du NEC par leur passage : Maria Riccarda Wesseling, Philippe Huttenlocher, Donatienne Michel-Dansac, Kornelia Bruggmann, Brigitte Hool, Daniel Gloger, Patrick Demenga, Otto Katzameier, Fabio Di Casola …pour ne citer qu’eux. Le NEC a enregistré un CD chez Claves , Wien 1900, avec un programme post-romantique dédié à des Lieder de Schönberg, Berg, Zemlinski et Mahler avec Maria Riccarda Wesseling. Sous le label Musiques Suisses-Grammont sont déjà parus 3 opus, avec des œuvres de Mela Meierhans, Wen De-Quing, Georges Aperghis, Eric Gaudibert, Rudolf Kelterborn et John Menoud. |
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| WOLFGANG
BEUSCHEL, mise en scène. 1954 in Nürnberg geboren,
studierte Wolfgang Beuschel an der Staatlichen Hochschule für Musik
Heidelberg-Mannheim Schulmusik und an der Universität Heidelberg
Germanistik. Seine Karriere als Schauspieler begann 1985 am Stadttheater
Pforzheim. Nach Engagements in Aachen, Basel, Konstanz, Luzern, an der
Oper in Zürich und dem Deutschen Schauspielhaus in Hamburg arbeitet
er als Rezitator, Schauspieler, Regisseur und Coach. Er ist künstlerischer
Leiter eines Weiterbildungsprojekts für Schauspieler in Zürich
und unterrichtet Auftrittskompetenz an der ZHAW im Institut für angewandte
Medienwissenschaft. Als Rezitator ist er in den letzen Jahren an Liederabenden
mit Ruth Ziesak, Regina Jakobi, Hanno Müller-Brachmann, Martin Bruss,
Christian Hilz und den Pianisten Simone Keller, Katja Bouscarrut, Peter
Bordfeldt, Ulrich Eisenlohr und Walter Prossnitz aufgetreten. Als Schauspieler
spielte er in Klettes Aachener Shakespearezyklus den Polonius in „Hamlet“
und den Ringer Charles in „Wie es euch gefällt“, bei
Markus Bothe den Puk im „Sommernachtstraum“, bei Swetlana
Schönfeld den Shlomo Herzl in „Mein Kampf“. In Zürich
war er in den 90er Jahren Albrecht Hirches Woyzeck. Ausserdem hat er den
Amadeus von Peter Shaffer, Ella von Achternbusch und den Kontrabass von
Patrick Süsskind gespielt. Am Opernhaus Zürich spielte er den
Komponisten Franz Schubert in Claus Guths „Fierrabras“ Inszenierung
und in Hamburg am Schauspielhaus Basta in Tintenherz von Cornelia Funke.
Seine Regiearbeiten: „Robinson Crusoe“ und „Leonce und
Lena“ fürs junge Theater Basel, -- „Diener zweier Herrn“
fürs Schlosstheater Celle, -- „Die siebte Nacht“ fürs
Vaudeville Theater Zürich, -- „Kikerikiste“ und „Linie
1“ fürs Stadttheater St.Gallen, -- „Den Barbier für
junge Leute“ für den Migrosgenossenschaftsbund Zürich
-- „Messias“ fürs Theater Aachen. -- „Wählen
Sie“ für Kuckuck und Swissandfamous Produktions. „Herr
Rorschach“ Uraufführung von Iris Blum/Severin Perrig - Psychiatrie
Herisau. -- Szenische Chorprojekte: „Mr.Sandmann“ mit dem
Jungen Kammerchor Tritonus. -- „Puisque tout passe“ mit dem
Atelier Voix d’Alsace. -- Mit den „theatermachern“ im
Kulturmarkt in Zürich inszenierte er 2004 „Top Dogs“
von Urs Widmer, 2005 -- „Dirty Dishes“ von Nick Whitby und
2006 „Das Spiel vom Macbeth“ nach William Shakespeare, in
der ersten deutschen Übersetzung von Christoph Martin Wieland. --
Bei EMI Classics ist Wolfgang Beuschel auf DVD als Schubert in Schuberts
Fierrabras zu sehen (Regie Claus Guth, Opernhaus Zürich) Wolfgang
Beuschel arbeitet als Konzeptor und Realisator für Projekte zu den
Themen Kommunikation, darstellende Kunst und Neue Medien, er ist Coautor
des Chorbuches „Chorissimo“ mit einem Schwerpunkt szenische
Arbeit mit Chören, erschienen beim Carus Verlag. |
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| JEANNINE
HIRZEL, Mezzosopran. Die Schweizer Mezzosopranistin erhielt ihre
Ausbildung an der Musikhochschule Zürich (1998 Lehrdiplom bei Kathrin
Graf und Daniel Fueter, 2001 Konzertdiplom „Liedduo“ bei Irwin
Gage). Seit 2001 nimmt sie Privatunterricht bei ihrer Gesangslehrerin
Carol Meyer in Frankfurt/Main. Sie erhielt verschiedene Stipendien und
Auszeichnungen(Migros-Kulturprozent, Friedl-Wald-Stiftung Basel, Kiefer
Hablitzel Stiftung 2000 und 2002, Erster Preis beim 1. Hilde Zadek Wettbewerb
in Passau 1998, Kiwanis-Musikpreis für Liedduo). Jeannine Hirzel
ist eine vielseitige Konzertsängerin und Darstellerin auf der Bühne.
Sie sang bereits Liederabende bei den Musikfestwochen in Lugano, in der
Reihe „Freunde des Liedes“ in Zürich mit dem Pianisten
Edward Rushton und Mahlers „Das Lied von der Erde“ bei „Young
artists in concert“ in Davos mit Heinz Holliger und dem Tenor Jonas
Kaufmann. Engagements führten sie u.a. an das Operastudio Vlaanderen
Gent/Belgien, Vlaamse Opera 2001/2002 (Bianca in Brittens „Rape
Of Lucretia“), ans Theater Osnabrück und ans Hans-Otto-Theater
Potsdam. Sie war Mitglied des Internationalen Opernstudios Zürich
(Nancy / Mum - Britten „Albert Herring“ 2003). 2004 wirkte
Jeannine Hirzel in Produktionen der Neuköllner Oper Berlin (Nancy
– Arp/Bisowski: „Friendly Fire“) und der Kammeroper
Schloss Rheinsberg (Zweite Dame- Mozart „Zauberflöte“)
mit. „Le marteau sans maître“ von Pierre Boulez mit
dem Nouvel Ensemble Contemporain, die bosnische Erstaufführung in
Sarajevo von Schönbergs „Pierrot Lunaire“, eine CD-Aufnahme
mit Liedern von Walter Courvoiser zusammen mit Edward Rushton und die
4. Mahler Sinfonie gehören zu den Höhenpunkten der letzten Jahre. |
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JAVIER
HAGEN, tenor. Both tenor and countertenor, JAVIER HAGEN is one
of the most surprising classical singers of his generation. With an exceptional
4 octave vocal range, he has premiered more than 150 oeuvres at the most
prestigious European contemporary music festivals collaborating with some
of the most distinguished 20th century composers such as Aribert Reimann,
Mauricio Kagel, Pierre Mariétan, Peter Eötvös. Javier
Hagen was born in Barcelona, Spain and raised between 6 languages in Valais,
Switzerland and the Mediterranean. Vocal training as a tenor and countertenor
under Roland Hermann, Alain Billard and Nicolai Gedda. Guest at festivals
for contemporary music in Donaueschingen, Strasbourg, Karlsruhe, Zurich,
Lucerne, Geneva, Prague, Bologna, Milan, Amsterdam, Paris, Avignon, Shanghai,
Hong Kong, New York and Berlin. Numerous recordings for German, French,
Czech and Swiss Radio and TV stations. Besides "standard" opera
roles like Dardanus, Giulio Cesare, Zsupan and Pappacoda Javier Hagen
premiered major roles in contemporary operas such as 'air à l'en
verre' by Daniel Mouthon 1997, 'eismeer' by Christoph Schiller 2004, 'poem
ohne held' by Regina Irman 2005, 'esther de racine' by Boris Yoffe 2006,
'The Madman's Diary'2009 by Guo Wenjing and 'Marienglas' 2010 by Beat
Gysin. Prize winner of international new music competitions in 2001, 2004,
2008 in Basel, Lausanne and Düsseldorf. Together with Ulrike Mayer-Spohn,
Hagen forms the duo UMS ´N JIP, which is dedicated to new musical
settings for recorder, voice and electronics and yet one of the most active
contemporary music ensembles worldwide.. Javier Hagen lives in Brig and
Basel, he is also convoked as expert for experimental music theatre by
the Hochschule der Künste Bern, Switzerland. 2007 nominated „Valaisan
of the Year.“ |
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LISANDRO
ABADIE, bass, was born in Buenos Aires in 1974. He obtained his
singing diplomas at the Schola Cantorum Basiliensis (with Evelyn Tubb)
and at the Musikhochschule Luzern (with Peter Brechbühler). He was
awardedthe Edwin Fischer Gedenkpreis in 2006 and the Finalist Prize at
the Handel Singing Competition in 2008.He sang under the direction of
William Christie (The Fairy Queen in Aix-en-Provence, Landi’s Sant’Alessio),
Facundo Agudin (Don Giovanni, Die Zauberflöte, Le Nozze di Figaro,
Fairy Queen, Johannespassion, Mozart and Fauré Requiem, Puccini’s
Mass, Bach’s Magnificat), Hervé Niquet (Marais’ Sémélé
in Montpellier, recorded on CD), Laurence Cummings (Theodora), Philippe
Krüttli, Anthony Rooley (Hayes’ The Passions), Maurice Steger
(Acis & Galatea), Paul Suits (Ritorno d'Ulisse in Patria), Václav
Luks (La Resurrezione, Bach’s Passions), Jan Tomasz Adamus (Messiah),
Joshua Rifkin (Bach cantatas), Jesper Christiensen (Scarlatti’s
Agar e Ismaele), Laurent Gendre (recording of Monteverdi and Grandi),
Daniela Dolci (Céphale et Procris, Santa Beatrice d’Este),
John Duxbury and Chiara Banchini (Zelenka Lamentationes), Eduardo López
Banzo, Jean-Claude Fasel (Brahms Requiem), Rüdiger Bohn, and many
others. He also performed staged versions of Bach’s Johannespassion (as Jesus), Caldara’s La Contesa de’Numi (at the Baroque Theatre of Ceský Krumlov), and new operas like Der schwarze Mozart by Andreas Pflüger, and Gramma by Sánchez Verdú. He has collaborated with ensembles like Les Arts Florissants and Mala Punica. He regularly performs with the pianist Paul Suits, and appears on numerous recordings. In 2009 he appears in Handel’s Theodora at the London Handel Festival conducted by Laurence Cummings, in concerts with Les Arts Florissants (dir. P.Agnew) and Collegium 1704 (V.Luks), he sings in Zulueta's Un Tango pour Monsieur Lautrec (F.Agudin) and Smetana’s Bartered Bride (D.Bostock) in Switzerland, as well as in the recording of Hayes’ The Passions with Anthony Rooley. |
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ROBERT
KOLLER, bass-baritone, was born in Basel in 1973. After his diploma
in composition and musical theory (Conservatory of Basle) he studied singing
with Laszlo Polgar at the Conservatory of Zürich and received his
concert diploma „with distinction“ and furthermore his solo
diploma. In 2001 and 2002, he won the prize for solo singing awarded by
the Migros Co-Operative Association and the Ernst Göhner foundation.
Moreover, he won the“ORPHEUS-Concerts 2003” prize of Zurich.
In concert and opera parts, he has sung the following among others: In
2002: Jesus in Bach's the Matthew Passion in the Tonhalle Zürich
-- In July 2002: Premiere of Balz Trümpy's “Eis Erota”
in the Pergamon Museum in Berlin -- In November 2003: Bass solo part in
Mozart's Requiem conducted by Alois Koch in the KKL-Hall in Lucerne --
In 2004: King in Händel's opera “Siroe, re di Persia”
in the Musikhalle in Hamburg and the Zellerbach Hall in Berkley (San Francisco),
with the Venice Baroque Orchestra conducted by Andrea Marcon -- In 2004:
Solorecitals (Mussorgskij's “Songs and Dances of Death” among
others) at the International Festival “Sugrizimai” in Vilnius,
Lithuania, and in the Villa Maraini in Rome -- In 2004: Bass solo in Sacred
Music by Charpentier conducted by Jordi Savall with the Capella Reial
de Catalunya at the Styriarte Festival in Graz and in France (in the Cathedral
of Vézelay and the Festival of Ambronay among others) -- In 2004:
The title role in H.-W. Henze's “El Cimarron” in the Teatro
Colon in Buenos Aires, Argentina, in Santiago de Chile, and at the “32th
International Cervantino Festival” Mexico (Teatro Principal Guanajuato)
-- In April 2005: Bach Solocantata “Ich will den Kreuzstab gerne
tragen” and Ernest Bloch “Avodath Hakodesh” for Baritone,
choir and orchestra in the Casino concert hall of Basle -- In January/February
2006: The Death in Victor Ullmann's “The Emperor of Atlantis”
at Lyon, Grenoble, Chambéry and Annecy -- In May 2006: Solorecital
at the International Festival “Società del Quartetto di Milano”;
-- In September 2006: Baritone solo part in the premiere for baritone
and cello solo by H.U. Lehmann at the Lucerne Festival with Walter Grimmer,
Cello and the Lucerne Festival Strings conducted by Achim Fiedler -- In
2007: Title roles in the operas „Heliogabalus“ und „Egg
Musher“ during the summer concerts of the Audi Forums in Ingoldstadt
(Germany); In the big Hall of the National Philharmonie of Ukraine in
Kiev he sang the baritone solo part in Constantin Regamey's „Visions
du Prophète Daniel“ . -- In 2008: Title roles in several
opera productions at the International Orpheus Festival in Fresno, California
and at the Festival of Cracovia (Poland); He was then invited for a solo-performance
at the ART BASEL (Galleria Stampa, Professionals Day). -- In June he sang
a scenical solo-recital at the Munich Philharmony am Gasteig (Coproduktion
of Gasteig and BMW). -- In September 2009 he performs the song cycle "A
Valediction" for Baritone solo with the Orchestre de Chambre de Lausanne |
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CLAUDIO
DANUSER, baritone, born into a Grisonian family in Basel and
raised in Berne and Calcutta, studied musicology and school music II (diploma
HLA 1985) at the University of Berne (professor Kunze), singing at the
conservatory in Lausanne (teacher's diploma under the tutelage of Juliette
Bise 1984) and then in Italy (opera class Conservatorio di Pescara, Italian
singing diploma 1986). He made his opera-singing debut in the summer of
1996 with Bizet's 'Don Procopio' at the Montepulciano Festival (recorded
by Bongiovanni, Bologna). He was a member of the International Opera Studio
at the Zurich Opera House during the season 1987/88. He has since performed
as a guest at the opera houses and city theatres of Genoa, Nantes, Geneva,
Zurich, Berne and Biel, and at such festivals as 'Zürcher Junifestwochen',
Avenches Opera Festival, Menuhin Festival/Alpengala Gstaad, Bad Hersfeld
Opera Festival, Riva del Garda and Macerata. In addition he toured England,
Germany and numerous Eastern European countries and Israel with the Viennese
Opera Theatre and the Opera Factory Zurich. Included in the major opera
rolls he has personified upon the stage are Don Giovanni (Mozart), Don
Quichotte (Massenet), Nabucco (Verdi), Ford in Verdi's 'Falstaff' and
the four baritone roles in Offenbach's 'Hoffmanns Erzählungen'. Besides
his love of Italian and French opera Claudio Danuser also engages himself
enthusiastically with the musical works of our time and has, until present,
world premiered seven works including the Rhaeto-Romanic opera 'Il semiader'
from G.A. Derungs (Chur 1996), Rudolf Kelterborn's Oper 'Julia' (Zurich
1991) and the jazz/classic opera 'William Turner in Uri' from the English
bandleader Mike Westbrook (Festival Alpentöne/Theaterspektakel Zürich
2003, recorded for television by SF DRS). In 1989 he sang György
Kurtàg's 'Pilinsky-Lieder' under the direction of the composer
at the Barbican Center in London and Aribert Reimann's 'Michelangelo-Monologe'
under the direction of the composer at the Davos Festival in 1992. In
1997 he was cast by Zurich Opera House for the baritone role of Ligeti's
mimodrama 'Aventures/Nouvelles Aventures', choreographed by Heinz Spoerli.
Claudio Danuser also performed often as a concert singer including in
Bach's Mass in H-Minor under the direction of Yehudi Menuhin in Lille
(France), Mozart's Requiem in the Parisian Notre Dame and as a soloist
with the St. Petersberg Symphony in Brahms' 'Deutsche Requiem'. He has
performed for diverse CD and Radio recordings in Italy (RAI), France and
Switzerland (DRS). Claudio Danuser was engaged by Berne City Theatre during
the seasons from 1998 until 2003 where he sang the roles of Albert in
Massenet's 'Werther' and the falcon in Johann Strauss' 'Die Fledermaus'.
He additionally performed as a guest and for the first time in 2000 in
the USA (Honolulu/Hawaii), and in August 2001 for the first time with
Nello Santi in a series of Verdi gala concerts at, amongst other places,
the Tonhalle in Zurich. Moralez in 'Fernand Cortez' from Spontini in Paris
(Invalidendom). 2002: Canada debut with the Calgary Philharmonic Orchestra,
Gossec's 'Le Triomphe de la République' at RSI in Lugano. Special
emphasis in the repertoire of Claudio Danuser is given to a four-language
lieder recital with works by Swiss composers from all language areas which
he has performed as a guest in Honolulu, South Africa, Berlin/Brandenburg,
in Mongolia and in China and Japan (2005). In the summer of 2002 Danuser
founded the ensemble ILS TRAIS BARITONS GRISCHUNS together with two Grisonian
baritone friends Gion Jäger and Claudio Simonet (accompanied on the
piano by Risch Biert), which is predominantly occupied with the lieder
collection of Grison (mostly Rhaeto-Romanic and Grison-Italian). Claudio
Danuser is also active in the fields of musicology and publishing and
supervises the 'Musiques Suisses' CD label of the Migros Cultural Foundation,
which specializes in music from Switzerland. |
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| IMPRESSIONS (REPETITIONS)
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